Distrito 9  -como homenaje al más depurado cine clase B, con un guión extrañamente original para la producción de ese tipo- huye del simplismo genérico, trastocando sobre nuestra sensibilidad respecto a las éticas diferencialistas y a partir de ele...

Signadas por el saqueo y la resistencia al sureste de Bolivia, las comunidades guaraníes constituyen la referencia sobre la posibilidad de la convivencia pacifica desde el aislamiento voluntario y la ejecución de la autodeterminación frente un Estado que les ha ignorado. Tentay...

  En la primera secuencia de En busca del paraíso los directores nos exponen con claridad a que estamos asistiendo: Madrid y Santa Cruz, desempleo y frustración, remesas y promesas, mujeres y postales de Madrid, dinero y felicidad. Todo esto con un raccord que obedece a la dicoto...

  Es conocida la renuncia de Stanley Kubrick para realizar Inteligencia Artificial ya que la época en que la concibió no se había inventado la tecnología necesaria para este menester, es por ello que delegó el proyecto a su amigo Steven Spielberg, quien a 5 a...

  “No debería suponerse un ‘nosotros’ cuando el tema es la mirada al dolor de los demás” S. Sontag Hay miradas que matan, miradas que aniquilan, que ensucian, que acusan, que prohíben, que humillan, que indignan. Y también hay miradas que ac...

Entre la publicidad y el melodrama televisivo, el director alemán Tomas Krontaler se aproxima a tres mujeres que viven en un mismo lugar en una suerte de claustro: la abuela Elena (Agar Delos) que espera la muerte con sus promesas y encontrarse con su amado Alois (Luis Bredow), la hija a...

Cuando las artes en general y el cine en particular, se interrogan sobre la identidad nacional, Juan Carlos Valdivia hace una radiografía durante 110 minutos a una clase social, que en la tradición cinematográfica nacional siempre fue construida como villana o corrupta, inse...

En una Rumania, la de 1987, en la que el aborto es clandestino, donde la mirada de los funcionarios de un hotel genera sospecha sobre la vigilancia estatal, con calles nocturnas, solitarias y amenazantes, Cristian Mungiu dibuja una geografía social signada por el miedo y la oscuridad. Es...

En la víspera de las elecciones presidenciales de 2002, el embajador de EE.UU en Bolivia, Manuel Rocha, exhortaba al pueblo boliviano a no votar por Evo Morales, caso contrario la relación de su país sería revisada. Este imperativo no sólo allanaba el camino para q...

La entrega de los Oscar 2010, el codiciado premio la Academia de Artes y Ciencias Cinematograficas de Hollywood desde hace 82 años, tuvo, a diferencia de las últimas versiones, algo de sorpresas. Desde el reconocimiento, por fin, de una mujer como mejor directora hasta el tri...

Luís Espinal Camps nacido cerca de Barcelona en 1932, realizó estudios de filosofía y teología. En 1964 ya sacerdote viaja a Bergamo a realizar estudios en periodismo audiovisual y de regreso a España luego de dos años comienza a trabajar en TVE en plena &ea...

La noche en que terminó el siglo XX es fechada el 9 de noviembre de 1989, cuando los habitantes de Berlín desmontar pedazo a pedazo la vergüenza. Después de la medianoche del 12 de agosto de 1961, las tropas soviéticas de Alemania Oriental comienzan a levantar lo ...

En una carta fechada el 10 de febrero de 1929, Luis Buñuel le escribe a su amigo Pepin Bello: "con Dalí, estamos más unidos que nunca, hemos trabajado en íntima colaboración para fabricar un escenario estupendo sin antecedentes en la historia del cine. Es algo gord...

La sala de cine, es un eficiente indicador geográfico-histórico para rememorar y redescubrir qué es el cine, entendido éste como un espectáculo ritualizado de experiencias sujeto a una espacialidad determinada. Esta espacialidad, el escenario idóneo para la...

  Toda experiencia estética entraña tres momentos: el primero puede identificarse con lo espacial, es decir que demanda de nosotros la puesta en el espacio, la vocación por el tránsito y la movilidad en y hacia un lugar concreto de manera voluntaria; el segundo se...

  Las miradas contienen secretos, tristezas y alegrías, marcas que persiguen y perduran. De alguna manera, esto es el cine (como la vida misma).  En El secreto de sus ojos, son las miradas de una abogada, Irene (Soledad Villamil), y el funcionario público Benjamin Esp&oacut...

Ya sea como divertimento o como aparato de propaganda, el cine, desde que existe, fue a la guerra, en los hombros de corresponsales que transmitieron de generación en generación como se desplegaba la autocensura hasta cierta contemporaneidad que estetiza la muerte y reconoce en el voye...

  El cine, como todas las artes, se redescubre periódicamente, genera siempre rupturas sólo es posible con la excepción. Estas excepciones son en sí mismas actos políticos en tanto se distancian de una tradición, violentan un status quo y se reconoce...

  Pachamama es el viaje al centro de América, como lo denomina su director Eryk Rocha: empieza en Rio de Janeiro, sobre el asfalto, y las voces de radialistas se conjugan con la distancia de la urbe, de esta conjunción entre imágenes de carretera y voces emerge la de &ldqu...

  La selva extraña, provocadora, libidinosa y perturbadora es el escenario donde Pantaleón Pantoja debe llevar a cabo su misión: el proveer de visitadoras a la población militar afincada en la amazonía peruana y con ello poder palear el elevado índice ...

Ambientada en un pueblo de nombre Eichwald, en la Alemania del Kauser, La cinta blanca, ganadora de la Palma de Oro en el Festival de Cannes del 2009, gira entorno de los extraños acontecimientos que perturban a la comunidad. La película está narrada por el profesor de mú...

El ejercicio representacional que entrañan las artes en general y el cine en particular, como generalidad a cualquier dispositivo audiovisual, supone una puesta en evidencia de la sensibilidad del autor, el que registra, y la carencia del objeto registrado. Sin embargo, hay ejercicios repr...

El ejercicio documental deudor de la etnografía y el periodismo, supone su rigurosidad  en el uso de fuentes, datos y especificidad temporal y geográfica, puesto que estos elementos ponen en situación al espectador y le permiten estar de acuerdo o no con la tesis del autor....

  El cine miserabilista condiciona la mirada del espectador desde el vínculo sentimental y complejo de culpa que se despliega de la miseria, cuando ésta, de alguna manera, nos afecta, ya sea porque desgarra las diminutas partículas de humanidad que aún nos quedan o ...

  El filme de Fred Nuñez y Mónica Heinrich - a quien conocemos como columnista invitada del periódico El Deber de Santa Cruz en su edición digital - nos invitan a recorrer la vida de varios niños cuya única ocupación parece ser el entretenimient...

  “…La crítica no es para dar, de una vez por todas, la interpretación verdadera de una película de cine. Ante todo, porque no existe una interpretación “verdadera”. El cine no es una ciencia exacta; y contiene una enorme gama de subjetivida...

VERONICA CORDOVA S., Guionista y Productora. Nació en Cochabamba en 1972. Estudió Cine y Televisión en la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños (Cuba). Posteriormente, cursó una Maestría en Guión y un Doctorado...

  La construcción visual de la realidad supone una toma de posición sobre ambas, sobre la realidad misma y el orden de lo visual. La realidad como totalidad inaprensible y lo visual como instrumento de apropiación de ésta. Es con el ejercicio del encuadre, como reco...

  En este segundo texto, que continúa lo planteado en la primera entrega, describiremos el segundo principio para la crítica en Bolivia, el de actualidad, siguiendo la propuesta de Andrés Laguna enumerada en nuestro texto anterior. Tomaremos como ejemplo un caso particul...

  El cuerpo es, con el advenimiento de la postmodernidad el lugar de la enunciación. Esta idea viene creciendo con la continua proclamación de la muerte del sujeto cartesiano y todo lo que a este le sostuvo: la modernidad. Me refiero a este elemento, la corporalidad, como el lu...

  Es extraño pensar que una película realizada hace 80 años suponga una ruptura en la cinematografía producida en Bolivia, al menos en los últimos diez años. Para ello hay que precisar, de forma hipotética, un estado actual: una continuidad y un...

  Rafael, el mejor vendedor de Yeyo´s, tiene un objetivo en la vida: no acumular bienes porque no están a su altura, no entablar relaciones porque no le son útiles, vivir enfocado en una meta, ser supervisor de la sección de ventas en el almacén descomunal don...

Las líneas de la personalidad se pueden identificar desde el conflicto con uno mismo, desde la memoria, en continua confrontación con el presente o cualquier proyecto futuro. El cine, como personaje, siempre está en continuo conflicto consigo mismo, con su especificidad que le o...

"En cuanto al cine, me doy cuenta muy bien de por qué lo he adoptado: para que el me adopte a su vez. Para que él me enseñe a palpar incansablemente, con la mirada, a que distancia de mí comienza el otro" Serge Daney Los racismos De forma simple, diremos que existe...

En mas de una ocasión me sentí como un zombie, ya sea en el ejercicio electoral, en la calles de La Paz o en la sala de cine: la sensación de ser un muerto vivo me viene asechando desde la adolescencia, por supuesto que como en las pelis de zombies, su justificación fue m...

La reliquias de la muerte es el nombre de esta primera parte de la última entrega de la saga Potter, donde vamos a asistir a la emergencia del mal en el mundo de los magos. Bajo el lema de “La Magia es Poder”, el mundo de tolerancia que se nos presentó desde la primera pe...

  Todo secreto se va desocultando a través de las palabras y, a su vez, las palabras poseen secretos que se van desocultando en acciones preformativas, siendo ésta una manera de adquirir forma, como las imágenes que se hacen y rehacen a partir de sus secretos. Estas im&aac...

  Las imágenes sacras - lo piadoso - siempre se vinculó con la tradición, los usos y las costumbres, el poder y lo inmóvil; y lo profano es lo que se modifica - lo que muta - aquello que tienen contacto con lo externo y simplemente se transforma. Y este conjuro &nda...

  Mutilados, heridos y olvidados Los zombies también son el rostro patente de un olvido, los mutilados, los heridos, los refugiados, los marginados por cuarentenas, los anormales, los locos que son y fueron el grupo preferido para excluir y atribuirle todo lo que el hombre civilizado n...

  La última película de David Fincher es tan compleja, inclasificable, fragmentada, emotiva, actual y de fácil consumo como lo que busca retratar: la red social Facebook. La película está planteada como un biopic en el que Fincher sitúa al creador de F...

Juan Carlos Aduviri. Actor y realizador boliviano, ha realizado estudios en la Escuela de Cine y Artes Audiovisuales de La Paz (ECA) y dictado clases en la Escuela de Cine de El Alto. Ha coprotagonizado la película También la lluvia de la directora española Icíar Bolla&ia...

  Con un abierto homenaje a los videojuegos de la década de los 90´s el director Edgar Wright adapta el comic creado por Bryan Lee O´Malley para ofrecernos la vida hecha video juego en torno a la búsqueda de la chica perfecta.  Scott Pilgrim como muchos adolesce...

El enunciado que reconoce al cine como el reflejo de su tiempo y, a la vez, la forma de representación más legitima del siglo XX y XXI, se viene trastocando a partir de su misma composición, ya sea desde su estatus material hasta su puesta en circulación, tomando en cuent...

  La autosuperación y sobrevivencia podrían ser un acápite de la cinematografías donde los individuos se redimen ya sea por sus facultades físicas e intelectuales hasta, o por un golpe del destino, siempre estoico el cine nos regalo pequeñas e individu...

Cuando el terremoto seguido del tsunami provocó la alerta radiactiva en Fukushima, inmediatamente las imágenes del epílogo de la Segunda Guerra Mundial, Chernobyl, entre otras, invadieron la retina y la memoria de personas de todo el mundo. Acto seguido, como en una pelíc...

    El filme La vida útil, dedicado a la Cinemateca uruguaya, permite dilucidar su idea y tema desde un principio: el espacio de la cinemateca y por extensión, el cine.  El director Federico Veiroj, que debutara con Acné el 2008, ofrece en La vida útil u...

    Que el cine, las artes visuales y la ciudadanía estén mutando vertiginosamente parece ser una idea que goza de mucho consenso, además de suponer un lugar común en la discusión sobre cine, imágenes y ciudadanía. Sin embargo, cuando el d...

    Maximiliano Martín es un hombre mayor que ante la inminente llegada de la muerte decide volver con su esposa a Paris, lugar donde se conocieron. Ante su ingreso en la clínica toda su familia, hijos e hijas, se encuentran en la capital francesa para acompañarle, t...

    El cuerpo como único lugar de existencia, como elemento situacional, no sólo temporal y geográfico sino político, puede comprenderse como el fatídico escenario para aprehender el tiempo que nos toca. Con Qu´ils reposent en révolte (des ...

  Tin Dardamal   En 2005 realizó De nadie su primer documental, que recibió el Premio del Público en Sundance 2006 y un Ariel de Plata de la Academia Mexicana de Cine. Rios de hombres ha recibido varias becas, entre ellas del Sundance Intitute y el Tribeca Film Inst...

A la resistencia debe comprendérsela como un gesto que descarta cualquier asociación con lo estático, con la identificación de un territorio, con un lugar de lucha, con un pertrecho. Se comprende el resistir como algo activo, en movimiento, lo que implica invención...

Caracas, 18 de junio del 2011 (Cinemas Cine) El jueves 16 de junio, en el marco del 5to Festival Aniversario de la Villa del Cine de Caracas, Venezuela,  se exhibió el documental La Chirola del boliviano Diego Mondaca.  Este documental se mostró junto a Pequeñas Voces...

En el marco del 5to Festival Aniversario de la Villa del Cine (Caracas – Venezuela), se estrenó el documental que homenajea al animador José Castillo. Este documental homenaje realizado por los hermanos Luis Alejandro y Andrea Eduardo Rodríguez se aproxima a la figura...

La primera década del siglo XXI –entre la efervescencia del digital, el acceso a productos culturales mediante dispositivos digitales y portátiles, la desmesurada producción en el sector del audiovisual y la carencia de rigurosidad como atributo constante de varios realiza...

  "Cualquier hombre armado inspira terror" Cuatro relatos, cuatro voces que son millones, permiten construir a Jairo Carrillo mediante dibujos animados un herida irresuelta en Colombia, la del conflicto armado y sus primeras victimas; los niños. Pequeñas voces como su tí...

  Con el espacio como lugar genérico de la creación, los directores Federico Godfrid y Juan Sasiaín componen el relato de La Tigra, Chaco. Para realizar un sueño, el de una película hecha con amor. En este sentido -tras el modo de producción...

Que el siglo XXI nació el 11 de septiembre de 2001 parece ser una idea que goza de todo consenso y quizás parezca hasta obvio suponer que el mundo cambio después del desmoronamiento de las Torres Gemelas aquel martes 11 de Septiembre de 2001. Entre las tantas cosas que cambiaro...

La resistencia es un ejercicio de reconocimiento, no autoindulgente sino crítico. En el cine, esto supone pasar de la expectación a la acción, de la situación estática hacia un estado de movimiento, donde las posibilidades se multiplican. En este sentido, la produ...

José Antonio Varela. Cineasta venezolano, ha trabajado en diferentes áreas y dirigido el largometraje La Clase (2007). Es reconocido por su labor el la dirección y el guión para televisión y cine. Es el Director de La Villa del Cine.  ...

  La evasión a la muerte podría considerarse como el elemento que guía Tu vida en 65 minutos, tema que además es edulcorado pos situaciones de confusión, malentendidos, crispación sentimental y pasiones ocultas, que sirven a la realizadora Maria Ripoll...

    Entre el 9 y 14 de agosto de 2011 en la ciudad de Cochabamba, Bolivia, se desarrolló la primera versión del Festival de Cine Documental Latinoamericano “A cielo abierto”, donde se homenajeó a través de una retrospectiva al documentalista bolivi...

Eduardo Antín (Quintín).- Nació en Buenos Aires en 1951. Es Licenciado en Matemáticas de la Universidad de Buenos Aires y, durante las décadas de 1970 y 1980, se dedicó a oficios varios como la docencia, la investigación, la programación de com...

    Tras rotar por algunos festivales cosechando premios y a la vez innumerables críticas y reproches, llega a nuestras salas Ríos de hombres, segundo largometraje documental del mexicano Tin Dirdamal. Denominado por el mismo director como una respuesta a También la...

Un pueblo marcado por la nostalgia permite descubrirse en cuatro películas de su renovada cinematografía. Renovada porque, tras el impacto de La hamaca paraguaya (2006) y como las cinematografías vecinas, es sólo posible por los bajos costos en la producción, por e...

A los periodistas, mis amigos.En 1934 ocurren tres hechos históricos, el asesinato de Alejandro I, rey unificador de Yugoslavia, la Gran Marcha del Partido Comunista Chino encabezada por Mao Tse Tung y la celebración del Congreso de Escritores Socialistas en el que se instaur&oacut...

Estudio cine en la Universidad del Sur de California y en la Universidad de California UCLA. Hizo parte del grupo de Cali junto con Carlos Mayolo, Andrés Caicedo, Hernando Guerrero y otros artistas caleños quienes en la década de 1970 fundaron el Cine Club de Cali, la revista...

  “Bienvenidos amigos…….” Considerada la mejor película española de todos los tiempos Bienvenido Mister Marshall es un fresco de la España de mediados del siglo XX. Tal retrato agridulce nos sitúa en Villar del Río, localidad de la E...

  Hace 60 años debutaba, codirigiendo con Juan Antonio Bardem Esa pareja feliz, marcando con base en el neorrealismo la transformación del cine español. Desde la cotidianidad de la postguerra empezó a esbozar sus primeros rasgos estilísticos, los que hoy deno...

    Entre septiembre y octubre, se celebró en el Cine Club La Mirada de Ulises, en colaboración con la Asignatura de Filosofía y Literatura de la carrera de Filosofía de la Universidad Mayor de San Andrés,  el IV ciclo: Cine y Tragedia, donde se ab...

  Ópera prima de Daniel Sánchez Arevalo, el film español se aproxima a la vida de Jorge Mateo y su entorno filial y afectivo, construyendo personajes potentes y explorando desde las relaciones humanas la vida contemporánea. Con su personaje, Arevalo nos sitú...

  El veterano director italiano Maurizio Scaparro presenta El último Pulcinella, película basada en un guión inédito de Roberto Rossellini, situada en un Nápoles contemporáneo y en la periferia de Paris de 2006.     La puesta en e...

    En la octava versión del Festival de Cine Social y Antisocial, 8 FECISO, celebrado en Santiago de Chile hace pocos días, se proyectaron aproximadamente 20 películas con temática social y antisocial (antisistema). En su totalidad estrenos. Las pelíc...

  El año del fin del mundo, como slogan comercial de todo tipo de productos, se abre paso entre el miedo y la histeria que vimos los últimos años en la cinematografía. Con una suerte de tedio consumo, algo de pasividad y de insana melancolía de haber habitado...